李贵君艺术的感染力来自他对诗意的追求和表达。在这个方面，充分体现了李贵君从现代的立场出发，对中国和西方古典文化的重构与融合。所谓从现代出发，不仅是指他画的是现代女性，而且还因为他把一些不符合生活逻辑的事物，如鸟和鱼，以及自我漂浮的红布引入画中，用一丝的荒诞打破了古典式的宁静和单纯，从而使其具有了现代艺术的意味。所谓重构和融合中西古典文化，则是指他把西方古典艺术崇尚的理性和秩序，与中国传统绘画中反复描绘的鸟、鱼、花，以及中国古典家具等形象相结合，创造了一个灵动而又平和，且极具东方意韵的诗意空间。当然，李贵君作品中最具中国传统文化诗意的，还是来自作品中那些女性对自身生命的体验和呈现，至少在观看李贵君的作品时，总是令人想起五代南唐的著名词人冯延巳词中的名句：“谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧”。/ }1 }% r' u5 W; T: o
6 ~! v: `& N. }; p 做一个好的艺术经纪人，首先要具备很好的艺术修养，选择艺术家的时候肯定要有一双慧眼，从众多艺术家里选出最优秀的或者相对最优秀的，假如能把一个出色的艺术家从画家群里挑选出来，实际上已经成功了一半，甚至是一大半。其次要具备经济实力，包括对艺术家的宣传推广能力。没有足够的实力和能力，一个好的艺术家到了手里，可能由于工作不利会耽误艺术家的前程。好眼光、硬实力之外决定另一半的则是专业的运作。
这20年我是一步步看过来的，写实艺术几乎一直在稳健地增长，虽然不快，但是很稳，没有像当代艺术那样大起大落，并且这个增长幅度也是在作品本身价值允许范围之内的。从2005年到2009年，当代艺术和写实艺术两个板块在交替轮动，在2008年之前的两年，几乎当代艺术占了上风。而金融危机的席卷和当代艺术本身出现问题以后，写实艺术又开始凸显出来。和当代艺术不同，写实艺术的市场炒作几乎是没有的。写实派的作品产量决定了供求关系。最简单地说，就是物以稀为贵。因为写实油画非常耗时，一个画家一年不过七八幅作品的产量。拿王沂东来说，他一年只能完成四幅画，自己再留一到两幅，剩下一两幅作品交给拍卖公司，这意味着几乎没有人可以从艺术家那直接购得作品。之后，拍卖会上大家一波一波地抢，这是实实在在的，没有泡沫。还有陈逸飞、艾轩、李贵君等艺术家的作品，无论在国际或者国内都是“硬通货”。 % |) h. d0 h( a' G* X0 Y 4 {/ d- O u7 R6 {7 m4 H8 x. b 无可厚非，写实艺术市场上的“硬通货”虽是绝大多数人神往的，却应该算是有钱人的游戏。对写实艺术喜爱的人，已经形成了一个相对稳定的群体，相对单纯的市场，让收藏和投资变得更加明晰。而对“硬通货”追逐的群体，是那部分资金实力雄厚，对传统艺术、唯美主义绘画有深厚理解的藏家。对于那些对写实艺术油画不是非常了解的买家来说，专家的帮助必不可少。但是这些，必须要建立在自己的经济基础之上。因为写实艺术通俗易懂，是很多艺术品收藏者入门的藏品，喜欢的人也会越来越多，而作品就那么一些，抢的人也会越来越多。
发表于 2012-12-28 14:31:16
楼主
发表于 2012-12-28 14:41:19
尖尖腚
